مرحباً بك في CIN4MAX

أهلاً بك في CIN4MAX

مدونتك العربية للبرامج، المونتاج، الشروحات والتقنية. اكتشف أحدث الأدوات والبرامج والشروحات المفيدة.

استكشف المقالات

أحدث المقالات

تحميل فاينل كت برو اكس احدث اصدار


آقدم لكم برنامج تحرير وتعديل الفيديو الغني عن التعريف برنامج فاينل كت برو اكس احدث اصدار Final Cut Pro 10.4.3

Final Cut Pro


فاينال كت برو (بالإنجليزية: Final Cut Pro) هو عبارة عن سلسلة من مجموعة من برامج تحرير الفيديو الغير خطية، تم وضعه من قبل شركة ماكروميديا ثم لاحقا شركة أبل، يعمل على جميع أجهزة الماك ذات النظام ماك أو إس، احدث اصدار للفينال كت برو هو  10.3.4، يشتغل على جميع أجهزة الماك ثم لاحقا تم اصدار النسخة 10.10، البرنامج يتيح للمستخدمين تسجيل ونقل الفيديوهات على القرص الصلب (داخلي وخارجي )، حيث يمكن تحريريها ومعالجتها ، والإخراج لمجموعة واسعة من الاشكال . تم كتابته بشكل كامل من قبل شركة شركه ابل للعام 2011 مع الإصدار الأخير من فاينال كات برو اكس عند البداية مع الإصدار 7.0.3 منذ أوائل عام 2000 وضعت وعملت على توسعه بيانات قاعدة المستخدمة الكبيرة، وذلك لهواة وصناع الفيديوهات والسينما المستقبلية . كما انها حققت نجاحات مع محرري السينما والتلفزيون الذين كانوا متعطشين للتقنية. وفقا لدراسة 2007 ان فاينال كت برو قد حل بنسبة %49 في سوق مهنة التحرير في الولايات المتحدة ، وهناك أيضا دراسة نشرت في عام 2008 من قبل المحررين نقابة السينما الأمريكية وصل فاينال كتب برو بين المستخدمين إلى نسبة %21

نظرة عامة

إعادة تصميم من البداية ، يجمع Final Cut Pro بين تحرير الفيديو الثوري مع مؤسسة وسائل الإعلام القوية والأداء المذهل لتمكنك من إنشاء سرعة الفكر.
تحرير الفيديو الثوري
• يستخدم الشريط الزمني المغناطيسي 2 البيانات الوصفية المتقدمة لتحرير أسرع وأسهل من المسارات التقليدية.
• يسمح لك فهرس الجدول الزمني المحسن بسحب وإفلات الأدوار الصوتية لإعادة ترتيب المخطط الزمني الخاص بك.
• استخدام اتصالات القصاصة لإرفاق B-roll والمؤثرات الصوتية والموسيقى للجدول الزمني
• الحد من فوضى من خلال تجميع لقطات في مجمع كليب
• دورة من خلال لقطات مختلفة، والرسومات، أو الآثار في مكان واحد في الجدول الزمني مع الاختبارات
• تحرير مشاريع multicamera مع المزامنة التلقائية على أساس الطول الموجي الصوت والدعم لمدة تصل إلى 64 زوايا الكاميرا
• استيراد وتحرير 360 درجة فيديو متساوية في مجموعة واسعة من الأشكال وأحجام الإطار

تنظيم وسائل الإعلام قوية:

• تنظيم عملك داخل المكتبات من أجل الإدارة الفعالة للملفات والتعاون
• يقوم المحتوى التلقائي بالتحليل بالتقاط البيانات الوصفية للكاميرا وتحليل اللقطات في الخلفية
• إنشاء الكلمات الرئيسية أو المفضلات المخصصة وتطبيقها أثناء التنقل أثناء تحديد النطاقات المقطوعة
• تقوم المجموعات الذكية بتنظيم المحتوى لك بشكل ديناميكي للعثور على أي لقطة بسرعة في بضع نقرات

أداء لا يصدق:

• تستخدم Final Cut Pro جميع وحدات معالجة الرسوميات في جهاز Mac للحصول على أداء تشغيل في الوقت الحقيقي وأداء سريع للخلفية.
• تستخدم بنية 64 بت كل ذاكرة الوصول العشوائي في نظامك للمشروعات الأكبر وتأثيرات أكثر ثراء
• تتيح لك معالجة الخلفية مواصلة العمل دون انقطاع
• العمل أصلا مع مجموعة واسعة من الأشكال بما في ذلك ProRes ، RED ، XAVC ، AVCHD ، H.264 من DSLRs ، وأكثر من ذلك

تأثيرات جذابة وقابلة للتخصيص:

• رسومات ثنائية الأبعاد وثلاثية الأبعاد قابلة للتخصيص بشكل جميل
• تغيير شكل العناوين والتحولات والتأثيرات باستخدام عناصر تحكم بديهية
• الاختيار من نظام شامل من المكونات الإضافية لجهة خارجية FxPlug مع واجهات مخصصة

تحرير الصوت المتكامل:

• تعيين الأدوار – بما في ذلك الحوار والموسيقى والمؤثرات والاختيارات المخصصة – أثناء الاستيراد لتتبع مشروعك وتنظيمه بسهولة
• توسيع وتعديل ملفات الصوت المتعددة القنوات مباشرة في المخطط الزمني
• دع برنامج Final Cut Pro يقوم بإصلاح مشاكل الصوت مثل Hum والضوضاء الزائدة في الخلفية وأكثر من ذلك
• مزامنة فيديو DSLR مع صوت منفصل في خطوة واحدة مع مطابقة شكل موجة صوتية فورية

حد الألوان اللائق:

• قم باستيراد وتحرير وتسليم الفيديو في فراغات الألوان القياسية ، أو على نطاق واسع. مساحة اللون 2020
• تحسين مظهر أي مقطع بنقرة واحدة لون التوازن
• التعامل مع اللون والتشبع والتعرض باستخدام لوح الألوان
• ضبط لون أو مساحة معينة من الشاشة باستخدام القفل والأقنعة
• عجلات ملونة قوية ومنحنيات تعديلات دقيقة مع القفل والأقنعة

خطوة واحدة ، الإخراج الأمثل:

• تصدير سريع بشكل لا يصدق للتشغيل على أجهزة Apple وتحميله إلى مواقع الويب مثل Vimeo و YouTube و Facebook
• استخدم القوائم الموسومة لتأليف
ونسخ قرص DVD أو قرص Blu-ray • تصدير ساق صوتية وإصدارات متعددة من فيديو نهائي باستخدام البيانات الوصفية للأدوار
• استيراد وتصدير XML لسير العمل الخاص بطرف ثالث مثل درجات اللون وخلط الصوت

متطلبات النظام:

macOS 10.12.4 أو ما بعده ، 4 غيغابايت من ذاكرة الوصول العشوائي (8 جيجابايت يوصى بتحرير 4K ، والعناوين الثلاثية الأبعاد ، وتحرير الفيديو 360 درجة) ، وبطاقة رسومات GPU التي تدعم OpenCL أو Intel HD Graphics 3000 أو أحدث ، 256 ميغابايت من VRAM (1GB مستحسن لتحرير 4K ، والعناوين ثلاثية الأبعاد ، وتحرير الفيديو بزاوية 360 درجة) ، و 4 جيجابايت من مساحة القرص المتوفرة.
بعض الميزات تتطلب الوصول إلى الإنترنت ؛ قد يتم فرض رسوم. مطلوب مسجل Blu-ray لحرق أقراص Blu-ray. يتطلب إخراج الفيديو إلى سماعة رأس VR جهاز كمبيوتر Mac مع رسومات منفصلة تعمل بنظام MacOS High Sierra. 27 بوصة إيماك مع الرسومات راديون برو 580 الموصى بها.تتطلب دعم HEVC و HEIF نظام MacOS High Sierra.

درجات اللون المتقدمة:

• توفر علامة التبويب الملونة المخصصة في المفتش موقعًا واحدًا لجميع عناصر التحكم في الألوان
• تتحسن عجلات الألوان القوية الجديدة على العجلات التقليدية مع أشرطة منزلقة مدمجة لضبط التدرج والتشبع والسطوع
• تمنحك منحنيات اللون عمليات ضبط فائقة الدقة باستخدام نقاط تحكم متعددة لتغيير اللون و على النقيض
تتيح • هوى منحنيات / تشبع اخترت لونا أو سطوع مستوى معين لإجراء تعديلات في حين ترك الأجزاء الأخرى من الصورة دون تغيير
• استخدام قطارة العين في لون ومنحنيات هوى / تشبع بسرعة أجزاء عينة من صورة للتعديل
• الميزان يتضمن الأمر “اللون” قطارة العين لتوازن الأبيض اليدوي.
· قم بتطبيق LUTs المخصصة من تطبيقات ومواقع درجات اللون الشائعة
• ضبط تصحيحات الألوان بمرور الوقت باستخدام عناصر تحكم أساسية في keyframe
• السرعة من خلال تصحيح الألوان باستخدام اختصارات لوحة مفاتيح جديدة لتعديلات الألوان والملاحة الزمنية القائمة على الدور
• توجد إعدادات اللون المسبقة الآن في مستعرض التأثيرات لمعاينة قابلة للاكتساف والبحث السريع

نطاق ديناميكي عالٍ:

• استيراد ، درجة ، وتقديم فيديو نطاق ديناميكي عالٍ (HDR) كـ Rec. 2020 HLG أو Rec. 2020 PQ لـ HDR10
• إخراج فيديو لشاشات HDR من طرف ثالث باستخدام أجهزة إدخال / إخراج من جهة خارجية
• شاشة شكل مدمج تشير إلى مستويات سطوع HDR تصل إلى 10،000 nits
• تأثير HDR Tools يتيح لك سهولة ضبط HDR على نطاق ديناميكي قياسي ( SDR) وكذلك التحويل بين تنسيقات PQ و HLG
• خيار لعرض HDR كقيم خام عند العمل بدون شاشة HDR

ميزات إضافية:

• أرسل مشروع iMovie for iOS مباشرة إلى Final Cut Pro للتحرير المتقدم والعمل الصوتي والتشطيب
• استيراد وتشغيل وتحرير مقاطع فيديو عالية الكفاءة (HEVC ، والمعروفة أيضًا باسم H.265) وتنسيق صورة عالي الكفاءة (HEIF) صور من أجهزةApple
• إرسال إلى Compressor لتصدير مشاريع الفيديو بتنسيق HEVC
• ضبط المكونات الصوتية باستخدام التأثيرات الإضافية من Logic Pro X مع إعادة تصميم واجهات يمكن تغيير حجمها
• دعم تنسيق Canon Cinema RAW Light مع برامج إضافية من الكنسي
• تحليل أسرع للتدفق الضوئي باستخدام المعدن 2
• دعم المكتبات والوسائط القائمة على NFS
• XML 1.7 مع دعم عناصر التحكم في درجات اللون الجديدة وتأثيرات 360 VR و HDR
 يتطلب سماعة رأس متوافقة مع VR ، و MacOS High Sierra ، و SteamVR دعم HEVC و HEIF يتطلب macOS High Sierra




تحميل هنا

برنامج جديد من ادوبي




برنامج جديد من ادوبي


برنامج جديد من ادوبي اسمه Project Rush سيكون في نهاية هذه السنة تقريبا برنامج مونتاج فيديو يعمل على الماك، الويندوز، الـ iOS وقريباً الأندرويد

للحصول على نسخة تجريبية قم بالطلب من هنا سيكون في نهاية هذه السنة تقريبا برنامج مونتاج فيديو يعمل على الماك، الويندوز، الـ iOS وقريباً الأندرويد



للحصول على نسخة تجريبية قم بالطلب من هنا

مميزات الكاميرا الرقمية

مميزات الكاميرا الرقمية



مميزات الكاميرا الرقمية


والآن : لماذا قلنا بأن السينما الرقمية هي الموجة العارمة التي سوف تسود صناعة الأفلام وترمي بالشرائط بعيداً ؟ .. وللإجابة سأذكر ميزات السينما الرقمية والفروقات بينها وبين السينما الحالية بالتفصيل ..
1 ) رخص التكاليف وانخفاض الميزانيات على أكثر من صعيد .. فسعر الكاميرا السينمائية التقليدية يصل في معظم الأحيان إلى نحو 100 ألف دولار , بينما ينخفض سعر الكاميرات الرقمية عن ذلك بكثير .. نقطة أخرى , سيودع السينمائيون الشريط العادي المكلف جداً .. والذي يكلف طول ساعة واحدة منه نحو 25 ألف دولار .. وسيودعون عمليات التحميض المملة التي تجري على الشريط قبل انتقاله لمرحلة المونتاج , بل سيودعون آلات المونتاج المكلفة نفسها .. يقول المصور ريك مكالوم بهذه المناسبة أنهم أنفقوا 16000 ألف دولار من أجل إعداد قرص رقمي مدته 220 ساعة في فيلم حرب النجوم , وكان الأمر سيكلف مليون و 800 ألف لو كان العمل على فيلم تقليدي .. ولكي نضرب مثالاً أكثر وضوحاً حول مسألة انخفاض التكاليف ؛ المخرج جو كيرتس صور فـيـلمــه
( Quattro Noza ) تصويراً رقمياً , وهو بشكل عام يدور حول جنون سباقات السيارات التي تجري في جنوب كاليفورنيا ويشابه كثيراً فيلم ( The Fast and the Furious ) .. بلغت تكاليف فيلم جو كيرتس مليون دولار .. بينما فاقت تكاليف الفيلم الآخر الـ 40 مليون دولار ! ..
2 ) السهولة في خلق وصنع الفيلم والتحكم بلقطاته , ووجود اختصارات للعديد من العمليات المرهقة .. ففي النظام التقليدي الحاصل اليوم , يصور المخرج مشاهد الفيلم وعندما تمتلئ البكرة يرسلها إلى غرفة المونتاج دون أن يعرف ما بالداخل ** .. من الجهة الأخرى , الكاميرا الرقمية مثل ( HDW F900 ) التي عمل عليها لوكاس , تـُمكن المخرج - عند انتهائه من تصوير أي مشهد - أن يعيد عرض ما قام بتسجيله للتو , وهذا مريح جداً له , فهو سيعيد رؤية ما قام بتصويره في الحال ليلاحظ وجود أخطاء قد تكون حدثت سهواً .. ثم يكمل التصوير ..
أمر آخر , الحاصل اليوم في السينما هو أن عمليات المونتاج لا تبدأ إلا عندما ينتهي التصوير وذلك حينما تمتلئ البكرة , وهو ما يستغرق أياماًً .. وحالما ينتهي التصوير وينتقل الفيلم إلى عمليات المونتاج , يجب تحويله من صورته الفيلمية إلى صورة رقمية من أجل سهولة ترتيب اللقطات وإضافة المؤثرات إليها .. وعند الانتهاء من العمل على الفيلم كاملاً ويجهز للعرض , يعاد مرة أخرى على صورة شريط من أجل أن يُرسل ويوزع إلى دور العرض ! .. الفيلم كما نرى ينتقل من صورة شريط إلى صورة رقمية ثم يعود لصورة شريط .. وعمليات النقل هذه من صورة إلى صورة مكلفة .. بينما في السينما الرقمية لا حاجة للتحويل من صورة إلى أخرى بل يجري العمل منذ بدايته وحتى نهايته في الوسط الرقمي نفسه .. وإن كان هذا يعني شيئاً فهو أن المخرج بإمكانه التصوير في الصباح ونقل المعلومات لغرفة المونتاج في نفس اليوم ثم إكمال التصوير في الغد دون وجود تلك الربكة .. بعبارة أخرى , التصوير والمونتاج سوف يعملان في خطين متوازيين بالوقت نفسه ما يعني إنهاء الأفلام سريعاً ..
3 ) عند مرحلة توزيع الفيلم , نأتي إلى عقبة تحلها السينما الرقمية ببساطة , هذه العقبة تتمثل في المصروفات الضخمة التي تنفقها شركات الإنتاج من أجل طبع الفيلم إلى مئات النسخ وإرسالها إلى دور العرض , فضلاً عن التكاليف التي تدفعها الشركة المنتجة للشركة الموزعة لتنظيمها نقل تلك اللفافات إلى سائر أنحاء العالم وإعادتها مرة أخرى عندما ينهي الفيلم دورته .. هذه التكاليف هي التي تجعل من الشركات المنتجة حذرة دائماً فيما يتعلق بعدد الصالات التي تعرض أفلامها فيها , وقلقة في شأن إرسال الفيلم إلى مناطق لا تعلم باليقين إن كانت ستجني منها أرباحاً .. ولكي نتخيل وضع التوزيع لو كانت السينما رقمية في العالم كله , كل ما نحتاجه هو أن نتصور أن الفيلم ببساطة عبارة عن ملف كأي ملف كمبيوتر .. لكي تنسخه إلى نسخة أخرى لن تخسر شيئاً مقارنة بتكاليف نسخ الشرائط .. إلى جانب هذا , بإمكانك الآن تخيل أسهل الطرق التي يمكنك توزيعه بها .. كل ما على الشركات المنتجة وصالات العرض هو أن تؤسس شبكة اتصال تربطها ببعضها , سواء عن طريق كابلات ضخمة أو الأقمار صناعية , بعدها لن تكون هنالك أية تكاليف بالمعنى الحرفي , لأن نقل الفيلم سوف يتم إلكترونياً دون وجود أي عمل جسدي سوى تحريك الفأرة والضغط على أحد الأزرار . . وفي حال لم يحقق الفيلم الإيرادات المطلوبة في دولة ما , لن تتأسى الشركة المنتجة كما هو الحال الآن , ولن تندم على المبالغ التي أنفقتها من أجل توصيل النسخ إلى هناك , بل بإمكانها سحبه في الحال بالضغط على زر آخر ! .. وهذا يعني وجود ميزة إضافية : لا حاجة لأن تؤخر هوليوود عرض الأفلام خارج الولايات أسابيع وأشهر كما هو الحال الآن , بل سوف يتم عرض الأفلام في اليوم نفسه بجميع المناطق
4 ) وبعد التوزيع نأتي لمرحلة العرض في السينما , وفي الحقيقة لا جدال في أن عرض الأفلام في صالات السينما التقليدية اليوم نقية جداً وتبدو فيها الصورة والألوان واضحة جداً, وأن الرقمية ربما تكون أقل جودة , لكن الإشكال يأتي عند تكرارالعرض.
انظر لحال فيلم عُرض في السينما لأسابيع وستجد أن الصورة مليئة بالخدوش والأوساخ التي تتقافز بين مشهد وآخر .. فضلاً عن أن الشريط حساس لأي مجال مغناطيسي أو حراري .. هذا الأمر كما ذكرنا غير موجود في السينما الرقمية , فتكرار العرض لا يؤثر أبداً بل يبقي الفيلم نظيفاً ! .
وفي النهاية الجمهور هو الحكم , تم إجراء استفتاء في العام الماضي في أمريكا وتبين بأن النسبة الغالبية صوتوا بأنهم يفضلون السينما الرقمية 

مميزات الكاميرا الرقمية


خطة التصوير السينمائي

خطة التصوير السينمائي



خطة التصوير السينمائي

1. اجعل الة التصوير عمودية على منطقة التجربة.
2. ابتعد اكثر ما يمكن واستخدم البعد البؤري لتقريب الهدف.
3. خلفية منطقة التجربة يجب ان تكون مستوية (غير محدبة).
4. ضع علامات دلالة على مفاصل جسم اللاعب.
5. تاكد من وجود اضاءة كافية (قاعات - ملاعب مفتوحة)
6. يتم نصب جهاز التصوير النابضي بعد كل محاولة تصوير.
7. الة التصوير تعمل قبل اداء التجربة بقليل.
8. تاكد من تغيير الة التصوير اثناء التجربة.
9. تاكد من وجود نقطة ثابتة (نقطة دلالة في موقع التجربة) .
10. تاكد من وجود مقياس متري لاغراض التحويل .
11. تاكد من الامور التالية :
أ- الغرض من التصوير
ب- تاريخ التصوير
جـ- اسم المصور
د- موقع التصوير
هـ وقت بدء التصوير
و- وقت انتهاء التصوير
ز- نوع الة التصوير ومنشأها
ح- سرعة الة التصوير
ط- البعد البؤري
ي- ابتعاد الة التصوير
ك- ارتفاع الة التصوير
ل- نوع الفلم وحساسيته
- التحليل الحركي في المجال الرياضي باستخدام التصوير السينمائي:
1. صمم موقع التجربة طولا (المدى الذي يتحرك فيه اللاعب ) وارتفاعا
(قد يؤدي اللاعب قفزة اثناء الركض) باستخدام شريط قياس.
2. استخدم الجداول لتحديد ابعاد الة التصوير من موقع التجربة .
3. ضع علامات دلالة على مفاصل جسم اللاعب .
4. يتم تصوير مقياس متري للاستفادة منه في تحويل المقياس الى الحقيقة .
5. يتم تصوير ساعة منضدية (كتلك المستعملة لايقاف الوقت في كرة السلة) للتاكد من سرعة الة التصوير او اسقاط جسم من ارتفاع (1 متر).
6. حدد نقطة ثابتة لقياس مسافة ابتعاد اللاعب من صورة الى اخرى (يمكن ان يكون المانع في ركض الموقع او حصان القفز في الجمناستك نقطة ثابتة ويمكن تحديد نقاط ثابتة على اساسها عند التحليل يومكن ان يكون الارض ثابتا لقياس المسافات العمودية كالطبطبة في كرة السلة
. يعد تصوير اللاعب وتحميض الفلم يتم ايصال نقاط الجسم (العلامات على المفاصل) يعضها بالبعض الاخر للحصول على الشكل التخطيطي لاداء الفعالية كما موضح في الشكل رقم (1-2) .
8. يمكن ايجاد المسارات بايصال نقاط مفصل معين من صورة الى اخرى .
9. يمكن الاستفادة من المعادلات الفيزياوية كالسرعة حيث يتم ايجادها على الشكل الاتي 
أ. المسافة من المفصل المعين الى النقطة.
ب. المسافة من المفصل السابق الى النقطة الثابتة في الصورة الثانية .
جـ يطرح المسافتان لتنتج المسافة الظاهرية .
د. يتم تحويل المسافة الظاهرية الى المسافة الحقيقية بالاستفادة من المقياس المتري .
هـ. يتم ايجاد زمن الحدث من طرح رقم الصورة الثانية من رقم الصورة الاولى .
و. يقسم الرقم الناتج في الفقرة السابقة على سرعة الة التصوير فينتج زمن الحدث .
ز. تقسم المسافة في الفقرة
(د) على الزمن في الفقرة
(و) لتنتج السرعة الحقيقية لانتقال المفصل
ح. يمكن ايجاد مركز ثقل الجسم وايجاد سرعة الجسم باكمله .
ط. يمكن تحديد زاوية (تحدد بثلاث مفاصل كزاوية الركبة تتكون من مفصل الورك والركبة والكاحل) .
ي. يمكن تحديد زاوية (تحدد بمفصلين وخط مع المحور الافقي او العمودي كزاوية الجذع) .
ك. يمكن تحديد زاوية (تحدد بمفصل او مركز ثقل اداة او الجسم من صورة الى اخرى بخط ويحدد الخط الاخر مع المحور الافقي او العمودي كزاوية الانطلاق او الطيران) .
ل. يمكن استخدام المنقلة او المعادلات الجبرية لايجاد قيم الزاويا .
م. يمكن ايجاد السرعة الزاوية بطرح قيمة الزاوية في الصورة الثانية من قيمتها في الصورة الاولى ( يتم ايجاد الزمن بنفس الطريقة المستخدمة في الفقرتين هـ ، و

من هو مصمم الجرافيك ؟

 من هو مصمم الجرافيك ؟

من هو مصمم الجرافيك ؟

ﻗﺪ ﻳﺒﻬﺮﻙ ﺍﻟﻤﺴﻤﻰ ﺍﻟﻮﻇﻴﻔﻲ ﻟﺸﺨﺺ ﻣﺎ ﻋﻨﺪﻣﺎ ﺗﺘﺘﺤﺪﺙ ﻣﻌﻪ ﻭﻳﺨﺒﺮﻙ ﺃﻧﻪ ﻣﺼﻤﻢ ﺟﺮﺍﻓﻴﻚ ﺛﻢ ﺗﺠﺪ ﻓﻲ ﻧﻬﺎﻳﺔ ﺍﻟﺤﺪﻳﺚ ﺃﻧﻪ ﻳﺼﻤﻢ ﺍﻟﻜﺮﻭﺕ ﺍﻟﺸﺨﺼﻴﺔ ﻓﻘﻂ . ﺑﺪﺍﻳﺔ ﻳﺠﺐ ﺃﻥ ﺗﻌﺮﻑ ﺃﻥ ﻣﺼﻤﻢ ﺍﻟﺠﺮﺍﻓﻴﻚ ﻭﻇﻴﻔﺔ ﻛﺒﻴﺮﺓ ﻭﺷﺎﻣﻠﺔ ﻟﻠﻌﺪﻳﺪ ﻭﺍﻟﻌﺪﻳﺪ ﻣﻦ ﺍﻟﻮﻇﺎﺋﻒ ﺍﻟﻤﺘﺪﺍﺧﻠﺔ ﺳﻨﺬﻛﺮ ﺃﻏﻠﺒﻬﺎ:

ﻣﺼﻤﻢ ﺍﻟﻮﺛﺎﺋﻖ ﺍﻟﺪﻋﺎﺋﻴﺔ ﻭﺗﺸﻤﻞ ﺍﻹﻋﻼﻧﺎﺕ ﺍﻟﺪﺍﺧﻠﻴﺔ

ﻭﺗﺼﻤﻴﻤﺎﺕ ﺍﻟﻜﺘﺐ ﻭﺍﻟﺒﺮﻭﺷﻮﺭﺍﺕ ﻭﺍﻟﻜﺘﻴﺒﺎﺕ ﺍﻟﺼﻐﻴﺮﺓ

ﻭﺍﻟﻤﺠﻼﺕ ﻭﺍﻟﺠﺮﺍﺋﺪ ﻭﺍﻟﺒﻮﺳﺘﺮﺍﺕ ﻭﺃﻏﻠﻔﺔ ﺍﻟﻤﻨﺘﺠﺎﺕ
ﻭﺃﻏﻠﻔﺔ ﺃﺷﺮﻃﺔ ﺍﻟﻔﻴﺪﻳﻮ ﻭﺍﻟﻜﺎﺳﻴﺖ ﻭﺍﻷﺳﻄﻮﺍﻧﺎﺕ
ﻭﻗﻮﺍﺋﻢ ﺍﻷﺳﻌﺎﺭ ﻭﻗﻮﺍﺋﻢ ﺍﻟﻤﻨﺘﺠﺎﺕ ﻭﺍﻟﻜﺘﺎﻟﻮﺟﺎﺕ
ﻭﺷﻌﺎﺭﺍﺕ ﺍﻟﺸﺮﻛﺎﺕ .… ﺍﻟﺦ

ﻣﺼﻤﻢ ﺍﻹﻋﻼﻧﺎﺕ ﺍﻟﺨﺎﺭﺟﻴﺔ
 ﻭﺗﺸﻤﻞ ﻟﻮﺣﺎﺕ ﻟﻠﻤﺤﻼﺕ ﻭﺍﻷﺳﻮﺍﻕ ﻭﺍﻟﻌﻴﺎﺩﺍﺕ ﻭﺍﻟﺸﺮﻛﺎﺕ .… ﺍﻟﺦ ﻛﺬﻟﻚ
ﺇﻋﻼﻧﺎﺕ ﺍﻟﻤﻨﺘﺠﺎﺕ ﻭﺍﻟﺨﺪﻣﺎﺕ ﺍﻟﺨﺎﺭﺟﻴﺔ ﻭﺇﻋﻼﻧﺎﺕ ﺍﻟﻄﺮﻕ

ﻣﺼﻤﻢ ﻭﺍﺟﻬﺎﺕ ﺍﻟﻤﻮﺍﻗﻊ 
ﻭﺗﺸﻤﻞ ﻛﻞ ﻣﺎ ﻳﺘﻌﻠﻖ ﺑﺘﺼﻤﻴﻤﺎﺕ ﻭﺍﺟﻬﺎﺕ ﺍﻟﻤﻮﺍﻗﻊ ﻓﻘﻂ ﺑﺪﻭﻥ ﺗﻌﻠﻴﻤﺎﺕ ﺑﺮﻣﺠﻴﺔ .

ﻣﺼﻤﻢ ﺍﻹﻋﻼﻧﺎﺕ ﺍﻟﺘﻠﻔﺰﻳﻮﻧﻴﺔ 
ﻭﺗﺸﻤﻞ ﺍﻟﺘﺼﻤﻴﻤﺎﺕ ﺍﻟﺜﺎﺑﺘﺔ ﻭﺍﻟﻤﺘﺤﺮﻛﺔ ﺍﻟﺘﻲ ﺗﺠﺪﻫﺎ ﻋﻠﻰ ﺃﻏﻠﺐ ﻣﺤﻄﺎﺕ
ﺍﻟﺘﻠﻔﺰﻳﻮﻥ ﻭﺗﺠﺪ ﺃﻳﻀﺎً ﻣﻘﺪﻣﺔ ﻭﺧﺎﺗﻤﺔ ﺍﻟﺒﺮﺍﻣﺞ ﻭﻛﺬﻟﻚ ﺑﻌﺾ ﺍﻟﻜﻠﻴﺒﺎﺕ .… ﺍﻟﺦ .

ﻣﺼﻤﻢ ﺭﺳﻮﻡ ﻣﺘﺤﺮﻛﺔ 
ﺛﻨﺎﺋﻴﺔ ﺍﻷﺑﻌﺎﺩ ﻭﻣﻦ ﺃﻣﺜﻠﺘﻬﺎ ﺗﻮﻡ ﻭﺟﻴﺮﻱ ﻭﺍﻟﻜﺎﺑﺘﻦ ﻣﺎﺟﺪ الخ

ﻣﺼﻤﻢ ﺳﺘﻮﺩﻳﻮﻫﺎﺕ
 ﻭﺗﺸﻤﻞ ﺗﺼﻮﻳﺮ ﺍﻷﺷﺨﺎﺹ ﻭﺍﻟﻌﺮﺍﺋﺲ ﻭﺗﻌﺪﻳﻞ ﻻﺻﻮﺭ ﻭﺇﺧﺮﺍﺟﻬﺎ ﺑﺸﻜﻞ ﺟﻤﻴﻞ
ﻭﺇﺿﺎﻓﺔ ﺍﻟﻤﻜﻴﺎﺝ ﻭﺗﺤﺴﻴﻦ ﺍﻟﺼﻮﺭ .

ﻣﺼﻤﻢ ﺛﻼﺛﻲ ﺍﻷﺑﻌﺎﺩ 
ﺗﺼﻤﻴﻤﺎﺕ ﺛﺎﺑﺘﺔ ﻭﺗﺸﻤﻞ ﻛﻞﺍﻟﺘﺼﻤﻴﻤﺎﺕ ﺛﻼﺛﻴﺔ ﺍﻷﺑﻌﺎﺩ ﺍﻟﺜﺎﺑﺘﺔ ﻭﺗﺠﺪ ﺃﻏﻠﺒﻬﺎ ﻓﻲ
ﺷﺮﻛﺎﺕ ﺍﻟﻤﻌﻤﺎﺭ ﻭﺍﻟﻤﻘﺎﻭﻻﺕ ﻭﺍﻟﻬﻨﺪﺳﺔ.
ﻣﺼﻤﻢ ﺛﻼﺛﻲ ﺍﻷﺑﻌﺎﺩ ﺗﺼﻤﻴﻤﺎﺕ ﻣﺘﺤﺮﻛﺔ ﻭﻫﻲ ﺃﻗﻮﻯ ﺃﻧﻮﺍﻉ ﺍﻟﺘﺼﻤﻴﻢ ﻭﺃﺻﻌﺒﻬﺎ ﻭﻣﻦ ﺃﻣﺜﻠﺘﻬﺎ ﺃﻓﻼﻡ ﺍﻟﻜﺮﺗﻮﻥ ﺛﻼﺛﻴﺔ ﺍﻷﺑﻌﺎﺩ ﻣﺜﻞ ﺍﻟﻤﺴﻠﺴﻞ ﺍﻟﻤﺼﺮﻱ ﺍﻟﺸﻬﻴﺮﻛﺮﻭﻣﺒﻮ ﻭﻛﺬﻟﻚ ﻧﻴﻤﻮ ﻭﺷﺮﻛﺔ ﺍﻟﻤرﻋﺒﻴﻦ ﺍﻟﻤﺤﺪﻭﺩﺓ… ﺍﻟﺦ
ﻭﺗﻌﺘﺒﺮ ﺍﻷﻓﻼﻡ ﺛﻼﺛﻴﺔ ﺍﻷﺑﻌﺎﺩ ﻣﻦ ﺃﻗﻮﻯ ﻭﺃﻧﺠﺢ ﺍﻷﻓﻼﻡ ﻋﻠﻰ ﻣﺴﺘﻮﻯ ﺍﻟﻌﺎﻟﻢ ﻭﻻﻗﺖ ﺭﻭﺍﺟﺎً ﺷﺪﻳﺪﺍً .

ﻭﺍﻵﻥ ﻣﺎﺫﺍ ﺗﺮﻳﺪ …
ﺇﺫﺍ ﺃﺭﺩﺕ ﺃﻥ ﺗﺘﺨﺼﺺ ﻓﻲ ﺍﻹﻋﻼﻧﺎﺕ ﺍﻟﺪﺍﺧﻠﻴﺔ ﻭﺍﻟﺨﺎﺭﺟﻴﺔ ﻓﻌﻠﻴﻚ ﺍﺣﺘﺮﺍﻑ ﺑﺮﻧﺎﻣﺠﻴﻦ ﻋﻠﻰ ﺍﻷﻗﻞ ﺃﺣﺪﻫﻢ Raster ﻭﺍﻵﺧﺮ Vector ﻭﺃﻧﺼﺤﻚ ﺑﺄﻥ ﺗﺘﻘﻦ Photoshop ﻭ Illustrator ﻛﺬﻟﻚ ﺑﺮﻧﺎﻣﺞ Indesign ﻟﺘﺼﻤﻴﻢ ﺍﻟﺠﺮﺍﺋﺪ ﻭﺍﻟﻤﺠﻼﺕ.
ﺃﻣﺎ ﺇﺫﺍ ﺃﺭﺩﺕ ﺃﻥ ﺗﻜﻮﻥ ﻣﺼﻤﻢ ﺳﺘﻮﺩﻳﻮﻫﺎﺕ ﻓﻌﻠﻴﻚ ﺍﺣﺘﺮﺍﻑ Photoshop .
ﺃﻣﺎ ﺇﺫﺍ ﺃﺭﺩﺕ ﺃﻥ ﺗﺘﺨﺼﺺ ﻓﻲ ﺍﻟﻤﻴﺪﻳﺎ ﻭﺃﻓﻼﻡ ﺍﻟﻜﺮﺗﻮﻥ ﺛﻼﺛﻴﺔ ﺍﻷﺑﻌﺎﺩ ﻓﻌﻠﻴﻚ ﺍﺣﺘﺮﺍﻑ 
3d Studio Max ﺃﻭ Maya ﻷﻧﻬﻤﺎ ﺃﻗﻮﻯ ﺑﺮﻧﺎﻣﺠﻴﻦ ﻓﻲ ﺗﺼﻤﻴﻢ ﺍﻟﺮﺳﻮﻡ ﺍﻟﻤﺘﺤﺮﻛﺔ ﺛﻼﺛﻴﺔ ﺍﻷﺑﻌﺎﺩ ﻭﺍﻟﻌﺎﺏ ﺍﻟﻜﻤﺒﻴﻮﺗﺮ .ﺃﻣﺎ ﺇﺫﺍ ﺃﺭﺩﺕ ﺍﺣﺘﺮﺍﻑ ﺃﻓﻼﻡ ﺍﻟﻜﺎﺭﺗﻮﻥ ﺛﻨﺎﺋﻴﺔ ﺍﻷﺑﻌﺎﺩﺃﻧﺼﺤﻚ ﺑﺄﻥ ﺗﺘﻘﻦ Photoshop ﻭIllustrator .ﻭﻻﺣﻆ ﺃﻥ ﻣﺼﻤﻢ ﺍﻟﺠﺮﺍﻓﻴﻚ ﺍﻟﻤﺤﺘﺮﻑ ﻟﻴﺲ ﺑﻜﺜﺮﺓ ﺍﻟﺒﺮﺍﻣﺞ ﺍﻟﺘﻲ ﻳﺘﻌﺎﻣﻞ ﻣﻌﻬﺎ، ﻭﻟﻜﻦ ﺑﺎﻹﺑﺪﺍﻉ ﻭﺍﻟﺤﺲ



ﺍﻟﻔﻨﻲ ﻭﺍﻟﺬﻭﻕ ﺍﻟﺮﻓﻴﻊ ﻭﻓﻬﻢ ﻭﺍﺳﺘﻴﻌﺎﺏ ﺍﻟﺸﺮﻳﺤﺔ ﺍﻟﻤﻮﺟﻪ ﺇﻟﻴﻬﺎ ﺍﻹﻋﻼﻥ . ﻭﻣﻦ ﺃﻫﻢ ﺧﺼﺎﺋﺺ ﺍﻟﻤﺼﻤﻢ ﺍﻟﻤﺤﺘﺮﻑ … ﺍﻟﺴﺮﻋﺔ .. ﺍﻟﺪﻗﺔ .. ﺍﻟﺬﻛﺎﺀ .. ﺍﻟﺤﺲ ﺍﻟﻔﻨﻲ

التصوير السينمائي و التلفزيوني




التصوير السينمائي و التلفزيوني


التصوير السينمائي و التلفزيوني


بمرور الوقت ترسخت قابلية الناس للاتصال ببعضها البعض , وكان اختراع الكاميرا واحد من أهم خطوات تطوير وسائل الاتصال , وعلى مدى 220 عاما , أستعمل الناس الكاميرا لتسجيل الصور.
فعندما بدأ التصوير الفوتوغرافي في 1772 كانت الصور" ُتصنع من خليط من نترات الفضة والطباشير " ومع السنين أدى التطور التكنيكي للتصوير إلى طبع الصور على المعدن , والزجاج والورق , وشريط الفيلم .
لم يكن التصوير الفوتوغرافي هو التطور الوحيد الذي غير طريقة الناس في تسجيل العالم من حولهم . فلو نظرنا في تاريخ وسائل الاتصال , سنجد انه في سنة 1877 أخترع إميل برلنر Emile Berliner , الميكروفون . وفى نفس الوقت قدم توماس إديسون Thomas Edison الفونوجراف , وبعد عدة سنوات أي في سنة 1893 . أخترع إديسون جهاز يجعل الصور الفوتوغرافية الثابتة تتحرك . كذلك أكتُشفت طرق جديدة لتطويع الحركة والصوت على الفيلم, لإنتاج الشريط السينمائي . وهكذا مكننا جهاز إديسون للصور المتحركة , من تسجيل آلاف من الصور على شريط ضيق من السلولويد وإعادة عرضها على الشاشة .


يعتمد التصوير السينمائى أساساً على ظاهرة هامة فى عين الأنسان , تعرف بإسم " نظرية بقاء الرؤية Persistence of Vision " وقد أكتشفها بيتر مارك روجيت عام 1824. وتعنى أن العين تحتفظ على الشبكية بالصورة الثابتة بعد أن تزول من أمامها لمدة 1/10 من الثانية , فإذا ما تلاحقت مجموعة من الصور الثابتة التى تختلف عن بعضها اختلافات بسيطة أمام العين بسرعة تتراوح ما بين 10 إلى 14 صورة فى الثانية الواحدة , فهى لن تستطيع أن تفصل الصورة السابقة عن الصورة التي تأتى بعدها فى أقل من هذا الزمن , وعندها تنخدع العين وتتخيل أن ما تراه هو حركة متصلة دون أى فاصل بينها , وذلك لأنها تستمر فى رؤية كل صورة بعد أختفائها من أمامها وأثناء فترة حلول الصورة التالية محلها .
والفيلم السينمائى عبارة عن مجموعة متتالية من الصور المنفصلة , كل منها عبارة عن صورة فوتغرافية ثابتة شفافة , تختلف قليلاً فيما تسجله من حركة عن سابقتها . ولكننا إذا عرضنا هذه الصور , حسب آلية العرض السينمائى وبنفس معدل سرعة تصويرها , فإنها تبدو أمام عين المتفرج وكأنها حركة طبيعية متصلة لا يتخللها أى ثبات أو إنقطاع . وهكذا نرى أن السينما تعتمد أعتماداً أساسياً على ظاهرة أستمرار الرؤية .

فى سنة 1906إخترع لي ديفورست Lee Deforest الصمام الثلاثي Three Electrodes ,vacuum tube والذي أدى إلى اختراع الراديو . وكان الغرض من هذا الاختراع هو إيصال الأخبار , والأحداث , وبعث روح التسلية , وتعليم ملايين من الناس في منازلهم . وهذا ولد الرغبة في رؤية الأشياء التي يسمعونها في الراديو .
وفى سنة 1925 عمل ج . بيرد J.Baird في إنجلترا , وس.جنكيزC.Jenkins في الولايات المتحدة -في وقت واحد تقريبا- على اختراع ما يسمى بالتلفزيون "Television " والذي يعتبر ثوره في عالم وسائل الاتصال . وقد استمدت هذه التسمية من اللغة اليونانية واللاتينية . فالكلمة اليونانية "tele" تعنى بعيدا , والكلمة اللاتينية "videre" تعنى نرى , إذن كلمة تلفزيون تعنى نرى بعيدا "to see far " . وهذا يعنى أن نصور الصورة والصوت في مكان ما, ونحملهما في نفس اللحظة إلى مكان أخر . وهكذا فالصور والأصوات تسافر خلال الأسلاك , تماما بنفس الطريقة التي تسافر بها أصوات الراديو .

تحميل سوني فيغاس 15 أحدث إصدار




برنامج سوني فيغاس برو MAGIX VEGAS Pro 15.0.0.361 كامل





تحميل سوني فيغاس 15 أحدث إصدار



تحميل سوني فيغاس 15 أحدث إصدارMAGIX VEGAS Pro 15.0.0.361


 معلومَاتٌ عنِ البرنامج 



 يعتبر من البرامج القوية و الأحترافية في مجال المونتاج و صناعة الأفلام .

و له قدرات عالية و يتميز بمجموعة كبيرة من الفلاتر و أكثر ما يعجبني به التايم لاين الخاص به .

 البرنامج له محبين كثر في مجتمعنا العربي و يستخدمونه في أنتاج فيديوهاتهم .الا اني لم أجد له تقييم بين القنوات الفضائية و صناعة الأفلام العالمية حيث يسيطر هناك عدة البرامج القوية مثل :


  •  أدوبي بريميير برو 
  •  فاينال كات برو
  •  أفيد


 يعمل على 64 بت فقط على ويندوز 7 و 8 و 10

 رام 4 جيجا ويفضل أن يكون 8 جيجا فأعلى




 حجم الملف: 435 ميجا






روابط التنزيل



تحميل من مركز العرب


تحميل من جوجل درايف 






السينما الرقميه





السينما الرقميه


السينما الرقميه
يتردد كثيرا في الاونة الاخيرة مصطلح " السينما الرقمية Digital Cinema “ والذي أثار الكثير من الجدل في كونه النقلة النوعية الأولى التي ستحصل في تاريخ السينما بشأن كاميرات التصوير .. ليس هذا فحسب , بل في كونه يهدد هيمنة هوليوود ويعلن أن السينما ستكون ملكاً وحقاً للجميع .. نعم , بفضل هذه التقنية ستكون لك أنت وسبيلبرغ الفرص نفسها في الإخراج
 تعرضت كاميرات التصوير السينمائية خلال مسيرة السينما للكثير من التطورات لكنها لم تكن تغييرات جذرية , ففي أواخر عشرينيات القرن الماضي تغيرت سرعة التقاط الكاميرا من 16 كادر في الثانية إلى 24 كادراً لتقترب - عبر ذلك التغيير - من سرعة الزمن الطبيعي وتجاري الصوت الناطق , وفي الثلاثينيات تم إضافة بعض القطع إلى الكاميرا رسمياً لتتمكن من التصوير الملون , وخلال عقود مضت يجري باستمرار تحسين الكاميرات السينمائية إلكترونياً ليكون من السهل ضبطها بمجرد الضغط على أزرار معينة , هذا فضلاً عن التحسينات التي طرأت على مادة السلولويد في الشريط نفسه كيميائياً من أجل أن يقدم صورة أوضح ويبقى مدة أطول .. نحن نتفق على أن هذه التطويرات مهمة جداً , لكن - مع هذا - فالكاميرا السينمائية هي نفسها من حيث المبدأ والأساس لتلك التي كانت موجودة قبل قرن فات .. ما زالت البكرات تدور ولفافات الأشرطة الطويلة الثمينة تسير بلا نهاية .. وهذا - في الحقيقة - لا يعد عيباً أو نقصاً , لكن الأمر المثير للغرابة , هو أن هذه الثورة الرقمية الهائلة التي نعيشها , والتي توغلت في منزل كل إنسان معاصر , لا يبدو أنها أثرت في كاميرات التصوير السينمائية أبداً , فالعمل ما زال يجري على الطريقة القديمة المكلفة جداً .. نحن في حياتنا اليومية نشاهد مئات المحطات على التلفاز التي تأتي بواسطة أجهزة " رقمية " , وأصبحنا نشاهد الأفلام " رقمياً " بواسطة الأقراص المدمجة العادية ( VCD ) أو الرقمية ( DVD )
.. ومؤخراً بدأنا نتناقل الصور والأفلام بين أجهزة الجوال " رقمياً " .. كلها وسائط تثبت أن التقنية الرقمية ليست قيد التجربة بل هي مادة استهلاكية يقتنيها الجميع بثقة ويشاهدون عبرها الصور والصوت بنقاء واضح .. مع كل هذا , أليس من الغريب أنه لم يخطر في أذهان صناع الأفلام ودور العرض السينمائية في هوليوود أن التعامل مع الكاميرات وآلات العرض الرقمية سوف يكون مريحاً ومربحاً على جوانب متعددة ؟
. وفي حال خطر هذا الأمر على أذهانهم , أليس من الغريب أن السينما الرقمية ما زالت لم تـُطبق بعد في صناعة الأفلام الكبيرة ؟ .. وأن الاستديوهات ما زالت متعلقة بالأسلوب القديم في التسجيل على لفافات ضخمة ثقيلة وشحنها بالمئات إلى صالات العرض التي تبعد آلاف الأميال ؟؟ ..
الإجابة بسيطة : لا شيء يضاهي جودة ونقاء شريط الفيلم التقليدي ( Film ) *.. لكن الأمور تغيرت مؤخراً , وتلك الإجابة البسيطة لا تكفي ليحتمي بها أحد رؤساء الاستديوهات .. فقد تم التوصل إلى كاميرات سينمائية رقمية كبيرة تمكنت من الوصول إلى جودة تقارب جودة كاميرات السينما التقليدية إلى حد كبير .. وكانت البادئة من جورج لوكاس حينما أثبت هذا الكلام عملياً , ليصور أول فيلم روائي طويل ذو ميزانية عالية كاملاً من خلال كاميرات رقمية ودون استخدام شريط واحد .. وذلك في العام 2002 عن طريق فيلم “ حرب النجوم The Attack of the Clones “ , لكن المؤسف في الأمر أن معظم دور العرض السينمائية قد طالبت الشركة الموزعة بتحويل النتيجة النهائية للفيلم إلى الصيغة التقليدية , لأن صالات العرض - ببساطة - لا تملك أجهزة عرض رقمية تعرض الأفلام الرقمية من خلالها , وإحضار مثل هذه الأجهزة أمر مكلف بالنسبة لدار العرض ليست على استعداد لتحمل نفقاته .. لوكاس سوف يصور الجزء الأخير رقمياً أيضاً , وصرح بأنه لن يعرضه إلا بواسطة بروجكترات رقمية هذه المرة .. هنالك العديد من المخرجين المشهورين الذين يتعاملون مع السينما الرقمية حتى قبل لوكاس , إعلاناً منهم بأن الوقت قد حان وأن السينما الرقمية قادمة في الطريق , أمثال ستيفن سودربرغ و روبرت رودرغز .. فضلاً عن المخرجين الشباب الذين بادروا بأنفسهم بصنع أفلامهم المستقلة عن طريق الكاميرات الرقمية الخاصة , وشاركوا بها في مختلف المهرجانات .

السينما الرقميه

ما هي السينما الرقمية ؟؟


ما هي السينما الرقمية ؟؟


ما هي السينما الرقمية


السينما الرقمية ببساطة هي تقنية جديدة في التسجيل والعرض , تتمثل في التعامل مع الصور بمبدأ الصفر والواحد ( البت والبايت ) أي التعامل مع الصور على أنها إشارات كهربائية ثنائية ( رقمية ) بدلاً من طبعها وتحميضها كيميائياً على ورق حساس .. تماماً كما نلتقط الصور والأفلام في أجهزة الكمبيوتر أو الجوال , إذ لا يوجد شريط , بل لا توجد صورة ملموسة أصلاً , ولكننا نراها ونتناقلها .. هذا ما يحدث مع السينما الرقمية , فالكاميرا الرقمية تصور وتخزن المعلومات في ذاكرة إلكترونية موجودة بداخلها بكل هدوء بدلاً من ضجيج البكرات المزعج , وحالما ينتهي التصوير ببساطة يمكن للمصور سحب المعلومات ونقلها إلى جهاز كمبيوتر عادي ثم العبث بها وتحريرها كما يشاء .. دون وجود أي شريط في كامل العملية الإنتاجية .. وهنا تظهر نقطة قد لا ينتبه لها الكثير : تطبيق السينما الرقمية سوف يعيد تعريف السينما من الأصل في القواميس , وسيغير تعريف الكثير من المصطلحات المتعلقة بالكاميرا أو بعمليات صنع الفيلم .. فالفيلم المتحرك لن يعود مجموعة من الصور المتتابعة المطبوعة على شريط من مقاس معين , الفيلم سيصبح مجموعة أرقام ثنائية .. المونتاج لن يكون في أجهزة ضخمة خاصة بالمونتاج بل في جهاز كمبيوتر عادي .. على أية حال , هذه التقنية في التعامل مع الصور والأجسام المتمثلة في السينما الرقمية , تسمح للمخرجين بالكثير من المميزات , وتؤدي إلى طرق مختصرة كثيرة في الصناعة السينمائية سنذكرها فيما بعد .. والأهم أنها رخيصة جداً بل تكاد تعتبر بالمجان مقارنة بالكاميرات التقليدية وشرائطها باهظة الثمن .. كما أن إحدى أهم المميزات هو أنه ومهما تم عرض الفيلم الرقمي ومهما تم نسخه فإن سيل المعلومات ينتقل تماماً كما هو في النسخة الأصل , ما دام القرص الرقمي سليماً في الأساس , بعكس لفافات الأشرطة الحساسة جداً والتي ينبغي التعامل معها بحذر , إلى جانب أن تكرار عرضها أو نسخها أو تعرضها للغبار أو الحرارة أو المجال المغناطيسي يعرضها لخطر كبير يمكن أن يتسبب في إتلافها 



ما هي السينما الرقمية ؟؟

انواع الأفلام السينمائية



انواع الأفلام السينمائية


انواع الأفلام السينمائية



شرائط الأفلام متوفرة فى النيجاتيف والبوزيتيف والريفرسال :- 
الفيلم النيجاتيف negative film :
تظهر صورة الفيلم النيجاتيف الأبيض والأسود وكأنه تم عكس المناطق المضيئة والداكنة فيها عن الصورة الأصلية التى يتم تصويرها. وفى صورة الفيلم النيجاتيف الملون تظهر المناطق المضيئة والداكنة معكوسة أيضا . وتظهر ألوانها مكملة لتلك الألوان الأساسية فى الصورة المصورة ., ولا يمكن عرضها إلا بعد طبعها على فيلم بوزيتيف . كما أنه يسمح بإجراء تصحيحات على الألوان ودرجة التعريض خلال مرحلة الطبع . وتعطي إمكانية طباعة الفيلم فرصة الاحتفاظ بالنسخة الأصلية , التي يمكن إعادة استخدامها في طباعة عدة نسخ أخرى عالية الجودة بغرض توزيعها . ويتميز فيلم خام نيجاتيف عن آخر بدرجة وضوح الصورة Resolution أى الحد الأقصى من التفاصيل الدقيقة التى يمكن أن يقوم بتسجيلها . والنطاق Latitude أى المدى بين درجتى التعريض الأدنى والأعلى اللتان لايمكن للفيلم الخام تسجيل تفاصيل الصورة فى درجات أعلى أو أقل منهما .
صورة النيجاتيف عكس الصورة الأصلية
ثقوب الفيلم النيجاتيف Negative Perforation
ثقوب نيجاتيف الفيلم 355 مللى مستطيلة الشكل وذات جوانب مقوسة ، ويطلق عليها اسم بيل اند هويل (BH( Bell and Howell ، وهى تعتبر ممتازة فى تسجيل الصورة ولكنها عرضة للتمزق بمرور الوقت بسبب حوافها الحادة وضيق إرتفاعها .
الفيلم البوزيتيف Positive Film :
تظهر صورة الفيلم البوزيتيف والذى تم طبعه من الفيلم النيجاتيف مطابقة تماماً للصورة الأصلية , من حيث المناطق المضيئة والداكنة والألوان . لأنه أثناء الطبع من الفيلم النيجاتيف إلى البوزيتيف يتم عكسها مرة أخرى . وتعطى إمكانية طباعة الفيلم البوزيتيف فرصة الاحتفاظ بنسخة النيجاتيف الأصلية التى يمكن إعادة استخدامها فى طباعة عدة نسخ أخرى عالية الجودة , بغرض توزيعها وعرضها .
الصورة البوزيتيف مطابقة للصورة الأصلية
ثقوب الفيلم البوزيتيف Positive Perforation :
يستخدم مقياس كوداك للثقوبKodak Standard-KS فى بوزيتيف الفيلم 355 مللى ، وهى عبارة عن ثقوب على شكل مستطيل ذو ضلوع متعامدة مع زوايا مقوسة ،ويكون هذا الشكل أكثر قوة ، ليتحمل عرض الفيلم وإعادة عرضه عدة مرات ومقاومة للتمزق من مثيلتها بيل اندهاويل BHBell and Howell فى النيجاتيف 35 مللى . وتستخدم هذه الثقوب أيضا فى نيجاتيف فيلم 65 مللى ، وبوزيتيف فيلم 70 مللى .
الفيلم الريفرسال Reversal Film :
الفيلم الريفرسال هو فيلم نيجاتيف يتم التصوير عليه , ثم يتحول هو نفسه إلى فيلم بوزيتيف بعد تحميضه مباشرة , بدون أن يمر بمراحل طبع شريط الفيلم البوزيتيف المتعارف عليه. ومن ثم يمكن عرضه فى الحال .ويعتبر التصوير بأفلام الريفرسال طريقة رائعة لتعلم كيفية ضبط التعريض المناسب Proper Exposure . لأن ما يتم تصويره هو بالضبط ما يظهر على الشاشة . لذلك غالباً ما يستخدم من قبل معاهد السينما والهواة .
شريط فيلم ريفرسال تحول الى بوزتيف بعد تحميضه ويلاحظ على اليمين شريط الصوت الماجنيتك
أرقام الحافة :Edge Number تتكون أرقام الحافة من رقمين : رقم العجينة  Emulsion Number , وهو الرقم الذي يحدد حساسية الفيلم , ومكان صنعه , وهو رقم ثابت على طول الفيلم ولا يتغير , أما الرقم المتغير على طول الشريط فهو رقم الإقدام Footage Numbers وتكتب أرقام الحافة على مسافات منتظمة على حافة الفيلم , لاستخدامها لتقطيع الفيلم النيجاتيف طبقاَ لنسخة العمل البوزيتيف . وتطبع هذه الأرقام على حافة واحدة من الفيلم خارج الثقوب في مقاس 35 مللى , أو بين الثقوب في مقاس 35 مللى و 16 مللى . وتتكرر الأرقام كل 16 كادر/ قدم في مقاس 35 مللى , و كل 20 كادر/ نصف قدم أو كل 40 كادر/ قدم في مقاس 16 مللى.وأرقام الحافة يتم كتابتها أثناء تصنيع الفيلم الخام ,إما بطريقة الصورة الكامنة Latent Image حيث تظهر تلك الأرقـام فقط عند تحميض الفيلم النيجاتيف , عندها يمكن قراءتها بالعين المجردة . أو أن تطبع تلك الأرقام خلال التصنيع بحبر مرئي Visual InkVisual Ink عندها يمكن رؤيتها سواء على الفيلم الخام أو على الفيلم الذي تم تحميضه . وعموما كل أفلام كوداك مقاس 35 مللى الأبيض و الأسود لها أرقام حافة محبرة .
أرقام الحافة
أرقام الحافة المشفرة :Key Kode
في عام 1989 قامت شركة كوداك باختراع نظام جديد لترقيم الأفلام على شكل عامود مشفر Bar Code , لا يمكن قراءته إلا بواسطة جهاز فك الشفرة , أي أنه لا يقرأ بالعين المجردة . ويستخدم هذا النظام 10 أرقام رئيسية بدلاً من 9 أرقام التي كان يتكون منها أرقام الحافة التقليدية , وذلك لتجنب تكرار الأرقام على طول بوبينة الفيلم . وتظهر أرقام البار كود Bar Code , كل 24 ثقب أي كل نصف قدم بدلاً من 64 ثقب , أي كل قدم . ويشتمل على نفس المعلومات الخاصة بأرقام الحافة ونوع عجينة الفيلم والشركة المصنعة . ويعتبر هذا النظام أكثر ملائمة من غيره أثناء نقل الفيلم إلى شرائط فيديو , أو إلى شكل رقمي , حيث يسَهل ذلك عملية المونتاج عموماً , سواء أثناء مرحلة المونتاج البوزتيف بالكمبيوتر , أو في مرحلة مونتاج النيجاتيف
.




انواع الأفلام السينمائية